LES SESSIONS DE 8, 16 ou 24 SEMAINES

Destinée aux amateurs et professionnels, ces sessions offrent une formation pour développer leurs compétences en interprétation, composition, MAO,enregistrement audio/vidéo, communication, performance, streaming live .

En tant que professionnel reconnu, notamment Officier de l'Ordre des Arts et des Lettres et avec une carrière solide dans la musique, Jean-Pierre Debarbat peut apporter aux élèves une expertise rare.
Ils pourront bénéficier non seulement de ses compétences musicales, mais aussi de son expérience dans la production musicale et la scène.

Cours individualisés et adaptés

Chaque élève suit un parcours personnalisé en fonction de ses besoins, que ce soit en composition, production musicale ou performance scénique.
Grâce à des sessions de 8, 16 ou 24 semaines avec des cours hebdomadaires de 1h30, les musiciens, amateurs ou professionnels, bénéficient d’un enseignement sur mesure tout en respectant un cadre structuré.

Accès à un studio professionnel

Les sessions se déroulent dans le studio de Jean-pierre Debarbat , ce qui est une valeur ajoutée considérable. Cela inclut l’accès à des équipements de qualité pour l’enregistrement, la production et les performances, des compétences qui sont rarement enseignées dans un cadre aussi immersif.

Comparaison de tarifs dans le marché

Pour des cours spécialisés de ce niveau, avec une approche aussi technique et artistique (MAO, enregistrement, production vidéo, performance), un tarif de 33,33 € par heure est parfaitement compétitif.
De nombreux enseignants spécialisés facturent entre 50 € et 70 € l'heure
pour des cours individuels de cette qualité.

Processus d'Intégration au Cursus '360° MUSIC-CLASS'

CREEZ VOTRE PROJET MUSICAL  !

L'accès au programme '360° MUSIC-CLASS' se fait en trois étapes :

Premier contact :
Prenez contact par téléphone ou par email pour une première discussion afin de mieux comprendre vos attentes et votre projet musical.

Demande de maquette et CV :
Après le premier contact, il vous sera demandé de fournir une maquette déjà réalisée ainsi qu’un CV afin d’évaluer votre parcours, vos compétences et votre niveau artistique.

Session d'Évaluation Initiale (SEI) :
Si votre candidature est retenue, vous serez invité à une session d'évaluation au studio de Jean-Pierre Debarbat. Lors de cette session gratuite, vous interpréterez deux morceaux en direct, et un enregistrement vidéo sera réalisé.

PÉDAGOGIE DE LA SESSION DE 8 SEMAINES

1h30 hebdomadaire

Ce programme est conçu pour offrir une progression rapide mais efficace, tout en tenant compte de la durée limitée de chaque session. Il couvre les points essentiels sans entrer dans des détails trop complexes, afin que les élèves puissent acquérir une vision d'ensemble en seulement 8 semaines.

RÉSUMÉ DU PROGRAMME ADAPTÉ À 1H30 PAR SEMAINE
Semaine 1 : Évaluation et définition du projet
Semaine 2 : Travail technique (instrument/vocal)
Semaine 3 : Composition et arrangement de base
Semaine 4 : Production musicale (MAO)
Semaine 5 : Enregistrement et traitement audio
Semaine 6 : Révision et ajustements
Semaine 7 : Promotion musicale
Semaine 8 : Enregistrement d'une video en Streaming Live

SEMAINE 1 : ÉVALUATION DU PROJET MUSICAL ET OBJECTIFS
Durée : 1h30
Objectif : Discussion avec l'élève pour évaluer son niveau et définir le projet musical sur lequel il travaillera pendant les 8 semaines.
Activités : Évaluation de la performance initiale, discussion sur les styles musicaux et les compétences à développer.

SEMAINE 2 : TRAVAIL TECHNIQUE ET RÉPERTOIRE
Durée : 1h30
Objectif : Cibler le travail instrumental ou vocal spécifique lié au projet.
Activités : Exercices techniques personnalisés pour l'instrument ou la voix, choix du répertoire qui sera utilisé pour la composition ou l'arrangement.

SEMAINE 3 : INTRODUCTION À LA COMPOSITION ET ARRANGEMENTS
Durée : 1h30
Objectif : Comprendre les bases de la composition et de l’arrangement.
Activités : Notions de base sur la structure d'une composition, initiation à l'harmonie et au rythme.

SEMAINE 4 : PRODUCTION MUSICALE (MAO SIMPLIFIÉE)
Durée : 1h30
Objectif : Introduction rapide à la MAO pour enregistrer des idées musicales de base.
Activités : Utilisation d’un logiciel par exemple Digital Performer, Logic Pro, Ableton Live, etc..et apprentissage de la configuration basique pour enregistrer une maquette.

SEMAINE 5 : ENREGISTREMENT ET TRAITEMENT AUDIO RAPIDE
Durée : 1h30
Objectif : Comprendre les techniques simples d’enregistrement.
Activités : Techniques de base pour capturer un son de qualité avec peu de matériel, premières notions de mixage.

SEMAINE 6 : RÉVISION DU PROJET ET CORRECTIONS
Durée : 1h30
Objectif : Faire un bilan des progrès et ajuster le projet musical en fonction des retours.
Activités : Révisions des compositions ou enregistrements réalisés, corrections techniques et artistiques.

SEMAINE 7 : PROMOTION MUSICALE ET IMAGE ARTISTIQUE
Durée : 1h30
Objectif : Aperçu rapide des outils de promotion et d’image.
Activités : Introduction aux réseaux sociaux et création d'une image artistique simple (exemple : création d’un logo ou d’une pochette d’album).

SEMAINE 8 : PERFORMANCE FINALE ET BILAN
Durée : 1h30
Objectif : Évaluer l’ensemble du travail réalisé pendant les 8 semaines.
Activités : Performance en direct ou enregistrement final, feedback détaillé pour les prochaines étapes.

PÉDAGOGIE DE LA SESSION DE 16 SEMAINES

1H30 hebdomadaire

Ce programme permet aux élèves d’acquérir une solide base musicale et technique, tout en bénéficiant de l'expertise et de l’accompagnement de Jean-Pierre Debarbat dans chaque aspect de leur projet musical.

RÉSUMÉ DES COMPÉTENCES ABORDÉES :
Techniques musicales (instrument/vocal)
Composition et arrangement
Production musicale (MAO)
Enregistrement, mixage et mastering
Production vidéo et création visuelle
Promotion musicale et stratégie de communication
Performance et enregistrement vidéo en streaming live

SEMAINE 1-2 : ÉVALUATION ET DÉFINITION DU PROJET MUSICAL
Durée : 3H
Objectif : Cerner le projet personnel de l'élève (style musical, instrument, voix, etc.).
Activités : Discussion, évaluation de la performance scénique, définition des axes de travail pour les 16 semaines.
Résultat attendu : Définition claire des objectifs à atteindre

SEMAINE 3-4 : TRAVAIL TECHNIQUE ET RÉPERTOIRE
Durée : 3H
Objectif : Approfondir la technique instrumentale ou vocale selon les besoins de l'élève.
Activités : Exercices techniques avancés, travail sur des morceaux spécifiques en lien avec le projet.
Résultat attendu : Renforcement des compétences techniques pour une maîtrise accrue.

SEMAINE 5-6 : COMPOSITION ET ARRANGEMENT
Durée : 3H
Objectif : Approfondir les compétences en composition et arrangement musical.
Activités : Exploration des harmonies, mélodies, rythmes ; travail sur des arrangements originaux adaptés au projet musical.
Résultat attendu : Création d'une ou plusieurs compositions arrangées selon le style choisi.

SEMAINE 7-8 : INTRODUCTION À LA PRODUCTION MUSICALE (MAO)
Durée : 3H
Objectif : Apprendre les bases de la production musicale avec les outils de MAO (Logic Pro, Ableton Live, Digital-Performer, Pro-tools..).
Activités : Configuration d’un home studio, enregistrement de maquettes, utilisation des logiciels de MAO pour les arrangements et l’enregistrement.
Résultat attendu : Réalisation d’une première maquette enregistrée.

SEMAINE 9-10 : ENREGISTREMENT ET MIXAGE AUDIO
Durée : 3H
Objectif : Apprendre à capturer et traiter le son pour produire un enregistrement de qualité professionnelle.
Activités : Techniques de prise de son, configuration du matériel, introduction au mixage audio.
Résultat attendu : Enregistrement d’une version améliorée du projet musical, début du mixage.

SEMAINE 11-12 : PRODUCTION VIDÉO ET CRÉATION DE CONTENU VISUEL
Durée : 3H
Objectif : Comprendre la production vidéo pour accompagner le projet musical et créer une image artistique.
Activités : Utilisation d’OBS Studio, Adobe Premiere, Photoshop pour la réalisation de clips vidéo, créations visuelles (logos, pochettes)
Résultat attendu : contenus visuel à utiliser pour la promotion

SEMAINE 13-14 : PROMOTION ET MARKETING MUSICAL
Durée : 3H
Objectif : Développer une stratégie de promotion efficace et approche des outils de communication ( site internet )
Activités : Création de profils sur les plateformes de streaming, utilisation des réseaux sociaux (Facebook, YouTube, Spotify) pour promouvoir le projet.
Résultat attendu : Mise en place d’une stratégie de promotion et création de contenu pour les réseaux sociaux.

SEMAINE 15 : RÉVISION GÉNÉRALE ET FINALISATION DU PROJET
Durée : 1h30
Objectif : Revoir l’ensemble du projet musical et apporter les derniers ajustements.
Activités : Révision des compositions, enregistrements, et contenus visuels. Ajustements techniques, finalisation du mixage et du mastering.
Résultat attendu : Projet finalisé prêt à être présenté ou diffusé.

SEMAINE 16 : PERFORMANCE FINALE ET BILAN
Durée : 1H30
Objectif : Présenter le projet finalisé et évaluer le travail accompli.
Activités : Performance en live ou en streaming avec éclairages et scénographie, feedback détaillé sur l’ensemble du travail accompli pendant les 16 semaines.
Résultat attendu : Performance finale du projet musical -Enregistrement vidéo

AVANTAGES DE LA SESSION DE 16 SEMAINES :
APPROFONDISSEMENT : Il permet d’approfondir chaque étape du processus musical, de la composition à la performance, en passant par la production audio-vidéo.
PERSONNALISATION : Plus de temps pour ajuster le contenu en fonction des besoins individuels des élèves.
PROJET FINAL COMPLET : Les élèves repartent avec un projet entièrement réalisé, prêt à être diffusé ou présenté.

PÉDAGOGIE DE LA SESSION DE 24 SEMAINES

1h30 hebdomadaire

Cette session de 24 semaines est idéale pour les élèves qui souhaitent s'engager dans un projet musical ambitieux et avoir un résultat final entièrement abouti, tout en développant des compétences techniques et créatives qui leur serviront tout au long de leur carrière.

RÉSUMÉ DES COMPÉTENCES ABORDÉES :
Techniques musicales (instrumental ou vocal avancé)
Composition et arrangement avancés
Production musicale (MAO), enregistrement, mixage et mastering professionnels
Production vidéo, création visuelle et réalisation d'un clip
Stratégie de communication et marketing musical
Performance scénique , streaming live et enregistrement video

SEMAINE 1-2 : ÉVALUATION ET DÉFINITION DU PROJET MUSICAL
Durée : 3H
Objectif : Identifier les objectifs artistiques de l'élève et définir un projet musical sur le long terme.
Activités : Évaluation des compétences, discussion approfondie pour définir un projet complet (composition, production, performance).
Résultat attendu : Un plan détaillé du projet musical à réaliser sur les 24 semaines.

SEMAINE 3-5 : TRAVAIL TECHNIQUE AVANCÉ ET RÉPERTOIRE
Durée : 4H30
Objectif : Approfondir les compétences techniques de l’élève sur son instrument ou la voix.
Activités : Travail intensif sur la technique (instrumental ou vocal), étude d’un répertoire adapté aux besoins du projet musical.
Résultat attendu : Acquisition de nouvelles compétences techniques, meilleure maîtrise de l’instrument ou de la voix.

SEMAINE 6-8 : COMPOSITION ET ARRANGEMENT AVANCÉS
Durée : 4H30
Objectif : Explorer des techniques avancées de composition et d’arrangement.
Activités : Étude de l’harmonie, exploration de différents styles et genres, développement d’arrangements originaux.
Résultat attendu : Plusieurs compositions avancées et arrangées, prêtes pour l’enregistrement.

SEMAINE 9-11 : PRODUCTION MUSICALE (MAO) ET ENREGISTREMENT
Durée : 4H30
Objectif : Apprendre les outils de production musicale pour enregistrer et produire des morceaux professionnels.
Activités : Configuration d'un home studio, enregistrement des premières maquettes, apprentissage des techniques de MAO (Logic Pro, Ableton Live, Digital Performer, etc...)
Résultat attendu : Enregistrement de plusieurs morceaux en version maquette, compréhension approfondie de la production musicale.

SEMAINE 12-14 : MIXAGE, MASTERING ET PERFECTIONNEMENT AUDIO
Durée : 4H30
Objectif : Apprendre les techniques professionnelles de mixage et mastering pour un rendu audio optimal.
Activités : Perfectionnement des enregistrements, techniques avancées de mixage et mastering.
Résultat attendu : Mixage finalisé de plusieurs morceaux, avec un mastering prêt pour la diffusion.

SEMAINE 15-16 : PRODUCTION VIDÉO ET CRÉATION VISUELLE
Durée : 3H
Objectif : Créer du contenu vidéo et visuel pour accompagner le projet musical.
Activités : Utilisation de logiciels tels que OBS, Adobe Premiere, Photoshop pour la création de clips vidéo et de visuels promotionnels (logos, pochettes).
Résultat attendu : Réalisation d’un clip vidéo ou d’un contenu visuel professionnel pour promouvoir le projet musical.

SEMAINE 17-19 : STRATÉGIE DE COMMUNICATION -PROMOTION MUSICALE
Durée : 4H30
Objectif : Élaborer une stratégie de communication et de promotion pour diffuser le projet musical.
Activités : Création de profils sur les plateformes de streaming (YouTube, Spotify), utilisation des réseaux sociaux pour construire une audience, élaboration d'une stratégie marketing.
Résultat attendu : Mise en place d’une stratégie de promotion avec contenus visuels et auditifs.

SEMAINE 20-21 : RÉVISION ET OPTIMISATION DU PROJET
Durée : 3H
Objectif : Revoir l’ensemble des compositions, des enregistrements et du contenu visuel pour apporter les derniers ajustements.
Activités : Révisions techniques, finalisation des mixages, réajustement du clip vidéo et du contenu visuel
Résultat attendu : Projet musical et visuel complètement finalisé, prêt pour la performance et la diffusion.

SEMAINE 22-23 : PRÉPARATION ET RÉPÉTITION POUR LA PERFORMANCE FINALE
Durée : 3H
Objectif : Préparer la performance en direct ou le streaming live du projet musical.
Activités : Répétitions avec scénographie, gestion des éclairages, scénarisation de la performance (costumes, mise en scène).
Résultat attendu : Élaboration complète de la performance, maîtrise de la mise en scène et de la communication avec le public.

SEMAINE 24 : PERFORMANCE FINALE ET BILAN COMPLET
Durée : 1H30
Objectif : Réaliser une performance finale en streaming live
Activités : Préparation de la performance, feedback détaillé sur tout le travail accompli, et planification des prochaines étapes professionnelles.
Résultat attendu : Performance professionnelle réalisée et projet musical complet, prêt à être diffusé ou présenté dans des contextes professionnels.

AVANTAGES DE LA SESSION DE 24 SEMAINES :
APPROFONDISSEMENT COMPLET : Chaque aspect de la création musicale et de la performance est abordé de manière détaillée.
PERSONNALISATION MAXIMALE : L’élève bénéficie de retours constants et d’un accompagnement ajusté en fonction de ses progrès.
PROJET FINAL PROFESSIONNEL : L’élève repart avec un projet abouti, prêt à être diffusé, accompagné de compétences solides pour poursuivre sa carrière musicale.

LES TARIFS

Les trois sessions permettent à chaque élève de choisir selon ses besoins, son budget, et son niveau d'engagement, tout en offrant des réductions pour ceux qui s'engagent sur une période plus longue. Cela encourage également les élèves à prolonger leur expérience pour bénéficier d'un accompagnement plus complet.

SESSION DE 8 SEMAINES – 1 cours 1h30 hebdo - 400 €
Idéale pour une introduction rapide
et ciblée au projet musical

SESSION DE 16 SEMAINES - 1 cours 1h30 hebdo - 750 €
Offre un apprentissage plus approfondi avec un projet plus complexe, et un début de promotion.

SESSION DE 24 SEMAINES - 1 cours 1h30 hebdo- 1100 €
Conçue pour réaliser un projet musical professionnel complet, de la création à la diffusion, avec une promotion avancée et une performance scénique aboutie.

SESSION DE 8 SEMAINES
Tarif  : 400 €
Durée : 1 cours de 1h30 par semaine pendant 8 semaines (soit 12 heures au total).
OBJECTIF PRINCIPAL : Initiation et développement rapide du projet musical.

INTÉRÊT :

Rapide et intensif : La session de 8 semaines est idéale pour les élèves souhaitant obtenir des résultats concrets en peu de temps. Ils peuvent se concentrer sur un projet spécifique (par exemple, composer et enregistrer une chanson) et obtenir des conseils en technique, composition, et enregistrement.

Introduction à la production musicale : Cette session inclut une introduction à la MAO, au mixage et au mastering de base, ce qui permet aux élèves de commencer à comprendre les outils de production.

Flexibilité : Cette session est parfaite pour ceux qui ne peuvent pas s'engager sur le long terme mais qui veulent tester l’approche avant de s’engager sur un projet plus ambitieux.

SESSION DE 16 SEMAINES
Tarif : 750 € (au lieu de 800 €, soit une réduction pour engagement prolongé)
Durée : 1 cours de 1h30 par semaine pendant 16 semaines (soit 24 heures au total).
OBJECTIF PRINCIPAL : Approfondissement des compétences musicales et techniques avec un projet plus complexe.

INTÉRÊT :
Apprentissage approfondi : L'élève aura le temps de travailler en profondeur sur son projet musical (par exemple, interpréter, composer, enregistrer et produire plusieurs morceaux )

Progression technique : Plus de temps pour développer des compétences techniques instrumentales ou vocales. Les élèves peuvent explorer plus d'éléments de composition et d’arrangement, et perfectionner leur technique de production musicale.

Production complète : Les élèves peuvent non seulement créer une maquette, mais aussi la peaufiner avec un mixage plus poussé, et même commencer à travailler sur un clip vidéo ou des visuels pour la promotion.

Engagement sérieux : Cette session convient aux élèves qui veulent réellement progresser et qui peuvent s'engager sur un projet musical plus long et plus structuré.

SESSION DE 24 SEMAINES
Tarif : 1100 € (au lieu de 1200 €, réduction supplémentaire pour engagement à long terme)
Durée : 1 cours de 1h30 par semaine pendant 24 semaines (soit 36 heures au total).
OBJECTIF PRINCIPAL : Réalisation d'un projet musical complet, prêt pour la diffusion.
INTÉRÊT :

Projet abouti : Cette session offre suffisamment de temps pour produire un projet musical professionnel , incluant non seulement la composition et l'enregistrement, mais aussi la production vidéo, le mixage avancé et le mastering. Par exemple, l'élève pourrait créer plusieurs morceaux et un clip vidéo avec du contenu visuel.

Promotion et diffusion : En plus des compétences musicales et techniques, cette session accorde du temps pour développer une stratégie de promotion et de marketing, incluant la création de profils sur les plateformes de streaming (YouTube, Spotify, etc.).

Performance professionnelle : Les élèves auront également l’opportunité de perfectionner leur performance en streaming live, avec une attention particulière à la scénographie et les éclairages

Retour hebdomadaire : Cette session est idéale pour ceux qui veulent un suivi approfondi, bénéficier de retours réguliers, et qui souhaitent s’engager dans leur carrière musicale.

CONTACT

www.jeanpierredebarbat.com

jeanpierre@jeanpierredebarbat.com

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